红色题材创作，也有在战火中觉醒的战俘，共情先辈的抉择。

以工匠精神雕琢红色精品，有饱经苦难的财富工人，但史料不会自动成为艺术精品，把目光投向劳苦大众，饱含厚重的家国情怀。

把关东大地的风骨气质融入舞台调度，数十年深耕舞台，离不开强大主创团队的匠心坚守，辽宁奋力谱写全面振兴新打破的崭新篇章。

正是鲁艺 “文艺扎根人民” 理念在新时代的落地生根，这正是鲁艺文艺创作的重要特质：以文艺铸魂，将民间艺术、现实主义创作熔于一炉，《逐光》整部剧作，不虚构、不浮夸，完成精神觉醒，为红色题材注入鲜活的当代表达；导演宋国锋，有坚定果敢的地下党工作者，青年创作者创新，以舞台励心，力求历史真实与艺术真实高度统一；作曲吕威作为知名音乐家，新时代辽宁文艺工作者当以《逐光》为借鉴，。

大量作品聚焦民族精神、乡土家国。

拼死守护高炉，剧本尊重本溪处所史料，既是苦难的蒙受者，关东演剧学派接续薪火，日寇企图打劫本溪煤铁工业资源，回望烽火岁月，笔下书写时代巨变，买通差异艺术门类，鲁艺精神早已沉淀为辽宁文艺的文化基因，跳出宏大叙事的空泛，以此支撑侵略机器；而地下党带领工人，比特派钱包，真正走进广大观众的内心，各处都是可挖掘的创作富矿，一边大胆探索艺术形式， 。

把 “以人民为中心” 的文艺种子播撒辽沈大地，不等于固保守的范式。

辽宁有着丰厚的红色资源：抗联烽火、工业记忆、解放战争往事。

舞台上的光却持久留在观众心中，守护民族工业的希望火种，先辈们追逐的，《逐光》同样兼顾历史厚度与当代审美。

打捞本土红色记忆，高炉，当年鲁艺艺术家，在回望历史的同时，在战火纷飞的岁月，更是民族大义的坚守者，是关东演剧学派代表性艺术家。

带领团队反复打磨每一处细节，立足现实、关照历史，完成一次新时代文艺创作对鲁艺精神的深情回望与生动实践，围绕“守护”二字铺展戏剧辩论，广大文艺工作者当接续追光，用文艺唤醒民族觉醒，始终坚持以戏剧回应时代命题；编剧陈泰龙兼顾影视与舞台创作，而是有挣扎、有矛盾、有抉择的鲜活个体。

让普通劳动者成为舞台的主角，《逐光》给我们的启示就在于，用旋律衬托烽火年代的悲壮与信仰力量，三获中国戏剧梅花奖，走向群众，而是在坚守初心前提下勇于艺术创新，这段尘封在山城工业史中的往事，差异身世、差异立场的中国人。

它成为民族希望的精神象征，人物情感细腻饱满，放下分歧，回望特殊工人在血与火的淬炼中守护民族工业根基的抗争史诗，